在影視制作中，舞臺燈光是一種重要的藝術手段，可以烘托氛圍，突出人物形象，表達情緒等，不僅對劇情有推動作用，還影響著影片的風格展現，與其它造型手段結合表現影片的節奏和旋律。
燈光在影片中的地位
控制燈光是影視制作中的重要一環，影視場景中的燈光與現實世界中的燈光是有所區別的，為了取得期望的效果，通常需對燈光進行眾多的設置，如燈光的數量、位置、顏色、亮度、衰減、陰影及渲染設置等。
燈光的強調作用
在拍攝的時候，如果只讓被攝體著光，而讓背景淹沒在黑暗中，我們的眼睛自然就會首先被明亮的被攝體所吸引，從而使人物從背景中突顯出來。而在一個群體中，拍攝的時候，要讓誰最引人注目就把誰打得最亮。
燈光對觀眾情緒的作用
影視燈光作為一種藝術表現手段，燈光影調體現著感情。如美國影片《教父》的開頭，院子里陽光明媚，歡快的意大利民歌催動著載歌載舞的人群，明亮的影調洋溢著結婚慶典的熱烈氣氛。而與此同時，屋子里卻是一片黑暗。教父正在和他的家族高談著一筆一筆的殺人“生意”低暗的影調令人窒息。
主光
通常是場景內的主要光源，作為色溫和強度的參考來設置其它燈光。如果主光色溫是5000K，選擇其它燈光時色溫大致和主光相同，強度低于主光。
輔光
輔光的作用是平衡主光，照亮主光留下的陰影
輪廓光
輪廓光的作用是將主體和背景分離，特別是當主體有暗色頭發、皮膚、衣服，背景也很暗時，它們容易混為一體。
背景光
背景光用來照亮背景，控制背景與主體的協調。
